Colaboran
José Alberto Arias (Bélmez de la Moraleda, España, 1987). Licenciado en Traducción y Máster de Profesorado en la UGR. Ha publicado La traición de Wendy, Nosotros, que poseemos la tierra, Donde mueren los monstruos y El Desencantador. Ha sido incluido en numerosas antologías poéticas y de narrativa, y coordina la antología poética digital Como los olivos. Durante 2011/2012 obtuvo una beca para creadores en la Residencia de Estudiantes de Madrid.
Juan Antonio Bernier (Córdoba, España, 1976). Poeta, traductor e investigador. Estudió Filología Hispánica en la Universidad de Córdoba. Fue galardonado con el premio Ojo Crítico de RNE (Radio Nacional de España) en 2005, ex aequo con Antonio Méndez Rubio, por su poemario Así procede el pájaro (2004). Entre 2005 y 2011, fue codirector del encuentro internacional de poesía Cosmopoética, el cual fue laureado con el Premio Nacional de Fomento de la Lectura en 2009. También, ha sido codirector de las revistas de poesía Zarisma e Istmo. Más recientemente, se ha desempeñado como lector de español en la Universidad de Sofía San Clemente de Ohrid, Bulgaria.
Piedad Bonnett (Amalfi, Colombia, 1951) es poeta, novelista, dramaturga y crítica literaria. Ganó el Premio Nacional de Poesía otorgado por el Instituto Colombiano de Cultura (1994), Colcultura, en 1994 con El hilo de los días; el Premio Casa de América de poesía americana 2011 (Madrid) y el Premio José Lezama Lima 2014 con Explicaciones no pedidas. Los habitados, su poemario más reciente, recibió el Premio de Poesía Generación del 27 en 2016. Su obra poética incluye los libros: De círculo y ceniza (Ediciones Uniandes, 1989), Nadie en casa (Ediciones Simón y Lola Gubereck, 1994), Ese animal triste (Norma 1996), Todos los amantes son guerreros (Norma 1998), Tretas del débil (Alfaguara, Punto de lectura, 2004), Las herencias (Visor, 2008).
Ariel Farace (Lanús, Argentina, 1982). Artista argentino, trabaja en las áreas del teatro, la literatura y la música. Sus montajes han participado en festivales en Argentina, Brasil, Uruguay, Chile, México, Alemania y España. Recibió la Beca Odysée-ACCR (Francia) y fue autor residente en La chartreuse (Villeneuve lez Avignon). Fue becario del Goethe Institut Munich y del Goethe Institut (Bogotá). Recibió los premios Trinidad Guevara, Premio ARTEI, Premio Armando Discépolo y el Gran Premio Fondo Nacional de las Artes por Galope en niebla. Entre sus obra más importantes están: Un día El mar, Constanza muere, Ulises no sabe contar, Luisa se estrella contra su casa y Galope en niebla. Dirige el proyecto editorial Libros Drama.
David Gaitán (Ciudad de México, México, 1984). Director, dramaturgo y actor. Es egresado de la Escuela Nacional de Arte Teatral. Ha escrito más de 20 obras de teatro, de las cuales 17 han sido montadas y publicadas. Ha actuado en alrededor de 20 puestas en escena y dirigido una veintena de montajes. Su trabajo se ha presentado en países como Alemania, Estados Unidos, España, Argentina, Uruguay, Colombia, Francia, Costa Rica y Singapur.
Gabriela Guraieb (Ciudad de México, México, 1988). Actriz, dramaturga y guionista. Se formó́ en la ciudad de Buenos Aires y en México, donde estudió la carrera de Dramaturgia y Guion en CasAzul Artes Escénicas Argos. En 2018, su texto Edificio San Miguel fue dirigido por Angélica Rogel, y Viajar Ligero, en Buenos Aires por la directora francesa Justine Haye.
Natalia Hernández (Managua, Nicaragua, 1982). Escritora y productora audiovisual. Graduada de Comunicación social de la Universidad Centroamericana de Managua y del MFA en Escritura Creativa en Español de la Universidad de Iowa. Ha publicado artículos en medios como Little Village Magazine. Fue miembro de los grupos y revistas Mayagna, Literatosis y Marcaacme.
Mauricio Kartun (San Martín, Argentina, 1946). Dramaturgo, director y maestro de dramaturgia. Ha escrito cerca de treinta obras teatrales, entre originales y adaptaciones. Desde 2003 dirige y monta sus obras también. Entre sus piezas recientes se encuentran Ala de criados, Salomé de chacra, Terrenal. Pequeño misterio ácrata y La suerte de la fea. Ha recibido, entre muchos otros, el Primer Premio Nacional de Dramaturgia, el Primer Premio Municipal de Teatro y los Premios Konex de Platino 2004 y 2014. En 2014 recibió el nombramiento de profesor honorario de la Universidad de Buenos Aires. Y en los últimos años dos doctorados honoris causa: el de la UNICEN y el de la UNSAM.
Alfonso Kijadurías (Quezaltepeque, El Salvador, 1940). Poeta y narrador. Formó parte del Círculo Literario Universitario de la Universidad de El Salvador, donde dirigió, junto a otros escritores considerados parte de la Generación Comprometida, la revista cultural La pájara pinta entre la década de los 60 y 1979. Con sus poemarios Sagradas escrituras y El otro infierno, logró menciones honoríficas en el premio literario anual de Casa de las Américas (La Habana, Cuba) en 1969 y 1970 respectivamente. Fue también galardonado con el lauro máximo de la Primera Bienal de Poesía Latinoamericana (Panamá, 1971) y el Premio de Poesía Instituto Cervantes (2003).
Iris Kiya (La Paz, Bolivia). Ha estudiado literatura en la UMSA. Ha publicado los libros de poesía Manicom(n)io fra(g)tal, colección postmortem (2010), 24 cortos y un prólogo en braille para Gelinau Laibach (2013), En la trinchera (2017), Masacre en la calle Harrington (2017) y Márgenes infrarrojos. L’image, une forme de violence (2019). El 2020 la editorial Dulzorada con sede en Dallas, EE.UU. publica la edición bilingüe Reconstruction of the father and other writings.
Nadia López García (Oaxaca, México, 1992). Fue becaria de la Fundación para las Letras Mexicanas del 2015 al 2017. Ganadora del Premio Cenzontle 2017, Premio Nacional de la Juventud 2018, Premio Ciudad de México 2019, Premio Antonio García Cubas 2020, y Premio CaSa de Literatura para Niños 2020. Autora de los poemarios Ñu´ú Vixo /Tierra mojada (Pluralia Ediciones, 2018), Tikuxi Kaa/El Tren (Almadía, 2019) e Isu ichi / El camino del venado (UNAM, 2020).
Carlos Pardo (Madrid, España, 1975). Escritor, gestor cultural y crítico literario. Ganador del II Premio de Poesía Emilio Prados con el libro Desvelo sin paisaje (Pre-Textos, 2002), así como del XI Premio de Poesía Generación del 27 con Echado a perder (Visor, 2007). Además, es autor de los poemarios El invernadero (Hiperión, 1995), Hacer pie (Hum, 2011) y Los allanadores (Pre-Textos, 2016). Su obra narrativa incluye las novelas Vida de Pablo (Editorial Periférica, 2011), El viaje a pie de Johann Sebastian (Editorial Periférica, 2014) y Lejos de Kakania (Editorial Periférica, 2019).
Irma Pineda Santiago (Juchitán, Oaxaca). Nació en la Cultura Binnizá. Es autora de varios libros de poesía bilingüe, los más recientes son: Naxiña’ Rului’ladxe’-Rojo Deseo (Pluralia, 2018), Chupa Ladxidua’- Dos es mi Corazón (SC, 2018) y Nasiá Racaladxe’- Azul Anhelo (UDLAP, 2020). Fue presidenta de Escritores en Lenguas Indígenas AC; becaria del FONCA y del Sistema Nacional de Creadores de Arte de México. Por el periodo 2020-2022, fue electa por el ECOSOC como integrante del Foro Permanente sobre las Cuestiones Indígenas de la ONU.
Lucía Rueda (Ciudad de México, México, 1995). Egresade de la Universidad del Claustro de Sor Juana en la licenciatura de Escritura Creativa y Literatura. Ha publicado su obra poética y ensayística en los medios digitales Periódico de Poesía, Tierra Adentro, Sin Embargo, Perra Mala y Taller Igitur. Su poesía apareció en la antología Novísimas. Reunión de poetas mexicanas (1989-1999), (Los libros del perro, 2020).
María Salgado (Madrid, España, 1984). Poeta, performer, docente e investigadora. Recibió un doctorado en Teoría de la Literatura y Literatura Comparada de la Universidad Autónoma de Madrid. Ha publicado cinco libros de poesía, entre ellos ready (Arrebato, 2012), Hacía un ruido. Frases para un film político (Contrabando, 2016) y Salitre (La Uña Rota, 2019). En 2022 la editorial Akal publicará El Momento Analírico. Una historia expandida de la poesía en España de 1964 a 1983. Desde el año 2012 trabaja con el compositor Fran MM Cabeza de Vaca, con quien ha presentado obras en sitios como el Teatro Valle Inclán, el Museo Reina Sofía o el MACBA. Forma parte del colectivo Seminario Euraca.
Samuel Trigueros (Honduras). Coordina el taller literario Helecho poético. Director del Festival Internacional de Poesía de Aragón. Ha publicado El trapecista de adobe y neón, Animal de ritos, Antes de la explosión, Me iré nunca, Exhumaciones, Una despedida, Retrato con una gota de ámbar y Una canción lejana. Incluido en: La palabra iluminada, Panorama crítico del cuento en Honduras, La hora siguiente, Versofónica, La herida en el sol-Poesía Contemporánea Centroamericana, Papel de oficio, Cordite, Gatimonio, 15 poetas hondureños contemporáneos-Los trabajos del tiempo, entre otras.